ランニングシャツに半ズボン、背中には大きなリュックサック。「裸の大将」と聞けば、あの姿を思い浮かべる人も多いでしょう。
全国を旅しながら、花火や町の風景を貼り絵に残した画家・山下清さん。1971年に49歳で亡くなりましたが、2026年10月30日から大阪で大規模な作品展が始まるなど、今もその作品は多くの人に親しまれています。
地域情報メディア『タイトウタイムズ』のエリア担当ライター、ハルです。今回紹介する山下清さん、実は台東区日本堤で生まれ、地元の石浜小学校に通っていたことをご存じでしょうか。
さらに調べてみると、山下さんは浅草の酉の市を描いた作品も残していました。しかも、テレビドラマでおなじみの姿と実際の山下さんには、かなり違う部分があるそうです。今回は、そんな山下清さんの少年時代と、あまり知られていない素顔を紹介します。
2026年10月30日から「山下清展」が開催！代表作「長岡の花火」も
2026年10月30日（金）、大阪府東大阪市の東大阪市民美術センターで、特別展「放浪の天才画家 山下清展」が始まりました。
今回の展覧会では、代表作の「長岡の花火」をはじめ、初期から晩年にかけて制作した作品が紹介されています。
山下清さんといえば貼り絵の印象が強いですが、実際にはペン画や水彩画、油彩画、陶磁器の絵付けなど、さまざまな制作に取り組んでいました。
今回の展覧会で大切にされているのも、テレビドラマで知られる「裸の大将」としてではなく、一人の画家として山下清さんの作品を見てもらうことです。
会期は12月20日まで。11月8日には、山下さんの甥で、作品管理事務所の代表を務める山下浩さんによる講演会も予定されています。
【放浪の天才画家 山下清展】
- 開催期間：2026年10月30日（金）～12月20日（日）
- 会場：東大阪市民美術センター 第1・2・3展示室
- 住所：大阪府東大阪市吉田6-7-22
- 開館時間：10時～17時（入場は16時30分まで）
- 休館日：月曜日（11月23日は開館、翌24日休館）
- 観覧料：一般1,000円、高校生等500円、中学生以下無料
- 問い合わせ：072-964-1313
なお、今回の会場は台東区ではなく、大阪府東大阪市です。
11月8日の講演会は事前申し込み制で、定員は先着120名。11月22日には貼り絵体験のワークショップ、12月12日には学芸員によるギャラリートークも予定されています。
講演会やワークショップの申し込み状況は、主催者の公式案内で確認してください。
山下清さんが生まれたのは浅草区田中町！現在の台東区日本堤だった
さて、ここからは台東区との関係です。
山下清さんは1922年3月10日、当時の東京市浅草区田中町で生まれました。
現在の東京都台東区日本堤にあたる地域です。
浅草区田中町という町名は現在残っていませんが、当時は浅草の北側に位置する下町でした。
本名は大橋清治（おおはし せいじ）さん。後に山下清という名前で知られるようになります。
実は、山下さんが台東区出身であることについては、台東区立中央図書館が調査した記録も残っています。
国立国会図書館のレファレンス協同データベースには、台東区立中央図書館が『山下清の放浪地図』や『家族が語る山下清』などを調べた結果が掲載されています。
そこには出生地として「浅草区田中町（現台東区日本堤）」と記載されていました。
全国的に知られる画家が、現在の日本堤で生まれていたというのは、地元でも案外知られていないかもしれません。
国立国会図書館レファレンス協同データベース｜山下清と台東区の関係
実は地元の石浜小学校に通っていた！少年時代には苦労も
山下さんは1928年、6歳のときに地元の石浜小学校に入学しました。
現在の台東区立中央図書館に残る調査記録にも、当時の石浜小学校に通っていたことが記載されています。
ただ、学校生活は決して順調ではありませんでした。
山下さんは3歳の頃、重い病気を患いました。その後遺症で言葉や学習に困難が残り、学校ではいじめに遭うこともあったと伝えられています。
一方、子どもの頃から虫を捕まえたり、絵を描いたりすることは好きだったそうです。
2026年2月から4月に長崎県美術館で開催された回顧展でも、1930年から1932年頃に描いた鉛筆画「こいのぼり」が紹介されました。
当時の山下さんは、まだ10歳前後。後の色鮮やかな貼り絵とは違いますが、すでに身の回りのものをよく観察していたことがうかがえる作品です。
1934年、12歳になった山下さんは、千葉県市川市にあった養護施設「八幡学園」に入園します。
そして、この学園での生活が、後の画家人生を大きく変えることになります。
画家になるきっかけは、12歳で出会った「ちぎり絵」だった
山下清さんの代表的な作品といえば、小さくちぎった紙を貼り合わせて作る「貼り絵」です。
その技法と出会ったのが、千葉県市川市の八幡学園でした。
学園では、子どもたちの教育活動の一つとして「ちぎり紙細工」が行われていました。
山下さんもその活動に参加し、次第に夢中になっていきます。
小さくちぎった色紙を一枚ずつ貼り合わせ、昆虫や花、風景などを作る。単純に見えますが、完成させるには相当な集中力が必要です。
山下さんは、紙の色や大きさ、貼る位置を工夫しながら、独自の表現方法を身につけていきました。
1937年には早稲田大学で開かれた学園の作品展で注目を集め、1939年には大阪で初めての個展が開催されます。
この展覧会では、当時の著名な画家である安井曾太郎さんや梅原龍三郎さんからも高く評価されました。
12歳で出会った紙細工が、わずか数年で一流の画家たちを驚かせる作品になったのです。
この頃、山下さんの才能に注目し、世間に紹介するうえで大きな役割を果たしたのが、精神科医の式場隆三郎さんでした。
式場さんはその後も、山下さんの創作活動を長く支える人物となります。
18歳で突然、放浪の旅へ！作品は旅先で描いていなかった？
1940年11月18日、18歳になった山下さんは八幡学園を飛び出し、放浪の旅に出ました。
その後、各地を転々としながら生活するようになります。
働き口を探し、ときには店などに住み込みながら、気の向くままに旅を続けていたそうです。
ところで、山下さんの放浪生活というと、旅先の風景を見ながら、その場で貼り絵を作っていたイメージがありませんか？
実は、そこに大きな誤解があります。
山下さんの代表的な貼り絵の多くは、旅先ではなく、八幡学園や自宅に戻ってから制作されたものです。
山下さんには、一度見た風景を細かな部分まで覚えている、優れた視覚的記憶力がありました。
旅先で見た景色を頭の中に残し、戻ってから紙をちぎり、一つひとつの色や形を組み合わせて作品にしていたのです。
つまり、実際の風景を見ながら描いたというより、記憶の中の風景を作品にしていたわけです。
山下清作品管理事務所も、公式サイトでこの点を説明しています。
ただし、旅先で作品をまったく作らなかったわけではありません。有名になってからは、頼まれて簡単なスケッチやペン画を描くこともありました。
それでも、代表的な大作の貼り絵については、旅の記憶をもとに後から仕上げるという方法が中心でした。
「裸の大将」のランニング姿は本当？実際は着物や浴衣で旅をしていた
山下清さんと聞いて、多くの人が思い浮かべるのがテレビドラマ「裸の大将放浪記」です。
1980年から放送が始まり、芦屋雁之助さんが山下清さんを演じました。
ランニングシャツに半ズボン、下駄を履き、大きなリュックサックを背負って歩く姿は、今でも印象に残っています。
ところが、実際の山下さんがいつもあの格好で旅をしていたわけではありません。
山下さんと一緒に暮らした甥の山下浩さんは、過去の講演で、ランニングシャツと半ズボンの姿はテレビドラマなどで作られたイメージで、実際の放浪生活では浴衣や着物を着ていたと説明しています。
また、ドラマでは旅先で出会った人を助けたり、その土地に貼り絵を残したりする場面が描かれますが、これらも脚色を含む物語です。
ドラマは山下清さんをモデルにした人情喜劇であり、そのまま本人の実際の生活を再現したものではありません。
もちろんドラマにはドラマの魅力があります。
ただ、実際の山下さんがどのような生活を送り、どうやって作品を作っていたのかを知ると、また違った人物像が見えてきます。
シミズメガネみんなのミュージアム｜山下浩さんが語る山下清の実像
実は浅草の酉の市を描いていた！作品名は「浅草の年の暮」
さて、山下清さんと台東区の関係で、今回ぜひ紹介したい作品があります。
それが「浅草の年の暮」という貼り絵です。
1957年頃に制作されたもので、現在は小樽芸術村の収蔵品データベースに掲載されています。
描かれているのは、浅草の酉の市です。
酉の市といえば、毎年11月に鷲神社や長國寺で開かれる、浅草を代表するお祭りです。
山下さんの作品には、酉の市の名物である熊手がいくつも描かれ、年末を前にした浅草のにぎわいが表現されています。
作品の大きさは縦36.7cm、横25.0cm。
決して大きな作品ではありませんが、小さな紙片を使って熊手や町の様子を表現しています。
山下さんがどの年の酉の市を見て、この作品を作ったのかまでは確認できませんでした。
ただ、生まれ故郷である浅草の祭りを作品に残していたことは確かです。
全国を旅し、さまざまな風景を描いた山下さんが、浅草の酉の市も題材にしていたというのは、地元としてはうれしい発見です。
2026年の浅草酉の市は11月7日と19日！山下清さんが描いた祭りは今も続く
ちょうど明日から、2026年の浅草酉の市が始まります。
今年の日程は、11月7日（土）の一の酉と、11月19日（木）の二の酉です。
会場は台東区千束の鷲神社と長國寺。両日とも午前0時から24時まで開催される予定です。
【2026年 浅草酉の市】
- 一の酉：2026年11月7日（土）
- 二の酉：2026年11月19日（木）
- 開催時間：各日0時～24時
- 会場：鷲神社・長國寺
- 所在地：東京都台東区千束3丁目
- アクセス：東京メトロ日比谷線「入谷駅」から徒歩約9分
熊手を売る店が並び、威勢のよい掛け声が飛び交う酉の市。
山下さんが描いた1950年代と比べれば、町並みや人々の服装はずいぶん変わりました。
それでも、縁起物の熊手を買い求める光景は今も続いています。
今年の酉の市へ行く予定がある方は、山下清さんがこの祭りを貼り絵に残していたことも、ぜひ思い出してみてください。
代表作「長岡の花火」は驚きの細かさ！一本ずつ紙を貼っていた
山下清さんの代表作として知られるのが「長岡の花火」です。
新潟県長岡市の花火大会を題材にした作品で、夜空に広がる花火と、川辺に集まる人々が細かく描かれています。
この作品も、紙を使って制作された貼り絵です。
花火の光や川面に映る色、見物客の姿などを、細かな紙片で表現しています。
花火の細い光の線には、紙を細くねじった「こより」も使われています。
小樽芸術村の収蔵品には、広く知られる「長岡の花火」と同じ構図・同じ題名の作品もあります。
こうした作品を見ると、単に色紙をちぎって貼るだけではなく、紙の形や重ね方、立体感まで考えて制作していたことが分かります。
細かな作業を何度も繰り返して完成させる貼り絵。山下さんの作品には、そうした時間と手間がかかっています。
1956年の展覧会には80万人以上！大人気の画家になっていた
山下さんの名前が全国に広く知られるようになったのは、1950年代のことです。
1953年には、アメリカのグラフ誌「ライフ」が山下さんの作品に関心を寄せ、行方を捜す動きが起こりました。
当時、山下さんはまだ各地を放浪していました。
翌1954年1月、鹿児島で見つかった山下さんを、弟の辰造さんが迎えに行きます。
そして1956年、東京の大丸百貨店で開催された大規模な作品展が大きな反響を呼びました。
山梨県立美術館や長崎県美術館の資料によると、約1か月の会期で80万人を超える入場者が訪れたそうです。
その後も全国各地で展覧会が開かれ、山下さんは「日本のゴッホ」「放浪の天才画家」と呼ばれるようになりました。
ただ、本人は有名になってからも、作品を作ることに対して独自の考えを持ち続けていたようです。
小さくちぎった紙を何枚も重ね、自分の記憶に残る風景を形にする。その制作方法は、広く知られるようになってからも山下さんの大切な表現の一つでした。
実はヨーロッパにも行っていた！パリやロンドンの風景も作品に
山下清さんというと、日本各地を歩き回っていた画家という印象があります。
ところが、海外旅行も経験していました。
1961年6月、式場隆三郎さんらと一緒に、約40日間のヨーロッパ旅行に出発します。
この旅では、フランスやイギリスなどを訪れました。
パリのエッフェル塔やムーランルージュ、ロンドンのタワーブリッジなどを題材にした作品も残しています。
ちなみに、山下さんは貼り絵だけでなく、水彩画やペン画でもこうした風景を描いています。
日本の花火大会や田園風景だけでなく、ヨーロッパの建物や街並みまで作品にしていたのです。
2026年に開催された長崎県美術館の回顧展でも、こうした海外を題材にした作品が紹介されました。
ランニングシャツで日本を旅する「裸の大将」のイメージが強い人ほど、少し意外に感じるかもしれません。
最後まで描こうとしていた「東海道五十三次」
晩年の山下さんが取り組んでいたのが「東海道五十三次」でした。
1960年代半ばから、東京と京都を結ぶ旧東海道沿いの町を訪ね、風景を記録する制作に取り組みます。
江戸時代の浮世絵師・歌川広重が描いたことでも知られる東海道五十三次。
山下さんは、自分の目で見た東海道の風景を作品にしようとしました。
約5年をかけて55枚の素描を制作し、さらに貼り絵に仕上げていく構想を持っていたと伝えられています。
しかし1969年、山下さんは高血圧による眼底出血を起こし、その後は自宅で療養するようになります。
そして1971年7月12日、脳出血のため49歳で亡くなりました。
「東海道五十三次」の素描は完成しましたが、構想していた貼り絵への展開は実現しませんでした。
山梨県立美術館の略年譜には、亡くなる直前まで花火見物の行き先を考えていたという記録もあります。
花火を愛し、その光景を作品に残してきた山下さん。最後まで、花火への関心は変わらなかったようです。
まとめ｜日本堤で生まれた少年が、日本中に愛される画家に
1922年、現在の台東区日本堤にあたる浅草区田中町で生まれた山下清さん。
地元の石浜小学校に通い、12歳で千葉県の八幡学園へ。そこで出会った「ちぎり絵」が、後の画家人生につながりました。
18歳からは全国を放浪し、旅先で見た風景を記憶に残して、学園や自宅に戻ってから貼り絵にしていました。
テレビドラマでおなじみのランニングシャツ姿や、旅先で次々と絵を描く姿は、実際の生活とは違う部分もあります。
そして、山下さんが残した作品の中には、浅草の酉の市を描いた「浅草の年の暮」もありました。
2026年の浅草酉の市は、11月7日と19日に開催されます。
山下さんが描いた頃から70年近く経ちますが、熊手を買い求める人々でにぎわう光景は今も残っています。
現在、東大阪市民美術センターでは12月20日まで山下清展が開催中です。
浅草で生まれた少年が、全国を旅して風景を記憶し、数々の作品を残した。そして、故郷の祭りも作品にしていた。
これから浅草の酉の市を訪れる際には、山下清さんが描いた「浅草の年の暮」を思い出してみるのもよさそうです。
